6月30日，《朔门潮》主创之一、国家一级演员、温州市瓯剧艺术研究院院长蔡晓秋做客“瓯越思享+”美学堂，从《朔门潮》出发，分享戏曲艺术的现代美学表达。

　　下简要整理部分发言内容，与读者共享：

　　戏曲艺术有三大美学，文学美、表演美、妆容美。

　　何为文学美？

　　戏曲艺术的文学美是指通过文字、台词和歌词等语言表达方式展现出来的美感。它融合了戏曲表演和文学创作的精髓，将故事情节、人物形象、情感描绘等元素有机地结合在一起，以独特的形式传达情感和思想。

　　“朔门古港遗址的发现是具有历史性的，我们非常珍惜这个‘老祖宗赐予’的题材，在剧本创作上，融合了温州人的独特性格和精神，希望打造一部穿越时空、雅俗共赏的瓯剧佳作。”蔡小秋表示，《朔门潮》自创排开始便承担了独有的且非凡的文化使命，其蕴含的敢为人先、不向命运低头的精神内核，更是与“四千精神”同出一脉。

　　何为表演美？

　　在戏曲艺术中，“无歌不舞”，其手眼身法步，每一句唱念，都有相应的程式和身段。

　　“《朔门潮》在瓯剧传统音乐声腔的基础上大胆破立，保持文戏武唱、唱做并重的表演形式，会给观众带来一种特别的感受。”蔡小秋表示，除了表演形式的变化，在舞美方面，《朔门潮》还以冷峻、苍茫为主基调，传统戏曲写意手法和现代布景相结合，融入朔门码头、江心屿等地标性建筑，根据不同场次内容设置渲染出不同时期、环境下的人物情绪和舞台氛围。

　　何为妆容美?

　　戏曲的妆容美，不仅要符合角色的性格特点和社会地位，还要符合剧情的发展和舞台效果的要求，才能够更好地表现角色的形象和情感。

　　“戏曲的审美是具有时代性的，也是跟随着当下社会大众的欣赏水平逐渐去调整的。比如《朔门潮》演员的服装设计，在尊重历史和人物艺术表达的背景下，融入了当下流行的莫兰迪色系，看上去非常亮眼且时尚。”